CLÁSICO EMANCIPADO
LAKE MACHINE
LAKE MACHINE rescata a personajes como Ofelia, Odette y Odile de narrativas patriarcales, transformando sus trágicos destinos a través de la danza [1]. Esta arriesgada propuesta coreográfica de Mari Paula utiliza el cuerpo y el movimiento para sanar la memoria y ofrecer a estas heroínas un nuevo final.
Año: 2025
Idea, dirección y coreografía: Mari Paula
SINOPSIS
En Lake Machine, Mari Paula reinventa con determinación y sensibilidad el universo clásico al que las mujeres se han visto encadenadas a lo largo de los siglos. Partiendo de la tradición del ballet y el teatro, la coreógrafa rescata a tres figuras icónicas: Odette y Odile, del Lago de los Cisnes, y Ofelia, de Hamlet, para liberarlas de los roles de víctimas, locas o mártires a los que han sido condenadas por quienes escribieron sus historias.
La pieza es una respuesta contemporánea y visceral a la lógica clasista, blanca y patriarcal que ha diseñado y perfilado estas obras desde hace más de 25 siglos. Pero Lake Machine no solo reescribe el destino de esos personajes; también representa un acto profundamente autobiográfico, donde la directora confronta el duelo de sus tres hijas nacidas muertas y transforma esa experiencia íntima en una coreografía liberadora.
Aquí, la locura no es castigo ni destino, el amor no es sacrificio, la muerte no es drama, y el género es un territorio fluido. La música de Tchaikovsky y de José Venditti dialogan con la escena para abrir espacios donde el cuerpo femenino y sus múltiples identidades no solo existen, sino que reclaman presencia y reconocimiento.
Lake Machine es una máquina que late con fuerza propia. Es humedad vital, es esa dimensión orgánica que desmonta la maquinaria del poder estructural en la escena y ofrece una visión emancipadora que interpela tanto a las intérpretes como a los espectadores. Una pieza que transforma la tragedia clásica en la luz que la coreógrafa no pudo alcanzar en su vida personal.
Dicen que tiene un buen final.
EQUIPO ARTÍSTICO
- Idea, dirección y coreografía: Mari Paula
- Performance: Araitz Lasa, Julia Kayser, Laura García Carrasco, Galina Rodríguez, Danielle Mesquita, Mari Paula y José Venditti
- Cover: Rocío Barriga
- Colaboración dramatúrgica: Javier Cuevas
- Música y diseño sonoro: José Venditti
- Acompañamiento artístico: Poliana Lima
- Asistente de dirección: Lívia Delgado
- Diseño de luces, dirección y coordinación técnica: Carlos Molina y Nuria Henríquez
- Escenografía: Marta Orta
- Diseño de vestuario: Sandra Espinosa
- Arte textil: Ana Muñoz de Terry
- Fotografía: Áureo Gómez
- Identidad visual: Mutta Estudio
- Comunicación estreno: Felisa Palacio
- Community Manager: Talita Zuppo
- Otras miradas: Carmen Larraz y Woody Santana
- Vídeo y teaser: Bandonthebend
- Teaser promocional: Director Álvaro Manof, Director of Photography Ángel & Carlota, Music & Sound Design Tchaikovsky & José Venditti, Editing José Venditti, Color Mucho Caviar
- Producción sonora: Coro
- Producción artística y ejecutiva: Sit and See (Iñaki Díez & Raquel Jiménez) y Mari Paula
- Distribución: Sit and See (Iñaki Díez & Raquel Jiménez) & Micaela Trigo
RESIDENCIAS
Coproducción: Mari Paula & Palacio de Festivales de Cantabria.
Apoyos (sacados de la ficha de Dansa Metropolitana): Centro Coreográfico Canal, Cultura del Gobierno de Cantabria, Carme Teatre, Culture Moves Europe — Goethe-Institut.
Agradecimientos: Las Vivas — Plataforma Iberoamericana de Danza.
